Gilderoy Lockhart: L’Artificio Come Personaggio

Quando pensiamo a Gilderoy Lockhart, l’immagine che emerge è quasi interamente superficie. E questo non è un difetto della caratterizzazione - è esattamente il punto. Rowling costruisce un personaggio che è la sua maschera, dove l’artificio non nasconde qualcosa di più profondo, ma è l’essenza stessa del personaggio.

I Ritratti con i Bigodini

C’è un dettaglio apparentemente minore che rivela molto: i ritratti di Lockhart che, di notte, si mettono i bigodini. Mentre altri ritratti dormono o conversano, quelli di Lockhart continuano la loro manutenzione estetica anche quando nessuno li osserva. Questo solleva una domanda interessante sulla natura dei ritratti nel mondo magico.

I ritratti catturano personalità, non solo sembianze. E cosa catturano i ritratti di Lockhart? Vanità pura. Non una persona che si nasconde dietro la vanità, ma qualcuno per cui la vanità è l’identità. I bigodini di notte non sono un momento di vulnerabilità che svela il “vero” Lockhart - sono semplicemente un’altra fase del processo infinito di costruzione dell’immagine.

La Superficie Come Totalità

Nella maggior parte delle storie, un personaggio così concentrato sull’apparenza nasconde qualcosa. Un passato, una ferita, un segreto. Lockhart non nasconde nulla perché non c’è nulla da nascondere. La sua abilità genuina - la magia della memoria - viene usata esclusivamente per rubare le storie altrui e mantenere l’illusione. Non è un eroe caduto o un codardo che compensa. È semplicemente qualcuno che ha trasformato l’apparenza in una professione.

Questo lo rende interessante proprio perché è bidimensionale in un cast di personaggi complessi. È l’eccezione che conferma la regola: quando tutti gli altri personaggi hanno profondità, quello piatto risalta ancora di più.

Il Sorriso Che Non Si Spegne

Durante l’incontro con il lupo mannaro di Wagga Wagga (nella versione raccontata, non in quella reale), Lockhart “non cessa mai di sorridere” anche quando i suoi capelli si impigliano negli artigli. È un dettaglio grottesco: il sorriso come elemento permanente del volto, non come espressione di un’emozione.

Rowling usa questo tipo di coerenza ossessiva per mostrare quanto Lockhart sia divorato dalla sua stessa creazione. Il personaggio pubblico non è una maschera che può togliere - è diventato l’unica cosa che è. Anche nei momenti di pericolo immaginario nelle sue storie fabbricate, mantiene la posa perfetta.

L’Assenza Come Caratteristica

In un certo senso, Lockhart è definito da ciò che manca. Niente coraggio genuino, niente competenza reale (tranne la magia della memoria), niente passato significativo. Ma Rowling non lo presenta come un vuoto da riempire o un mistero da svelare. È completo così com’è: un guscio perfettamente lucido senza interno.

Questa scelta narrativa crea un tipo particolare di antagonista - non minaccioso come Voldemort, non complesso come Snape, ma frustrante in un modo molto reale. Lockhart è il tipo di persona che tutti abbiamo incontrato: tutta facciata, zero sostanza, e incomprensibilmente di successo.

Viene da chiedersi se Rowling stesse commentando qualcosa di più ampio sulla cultura della celebrità, dove l’immagine può effettivamente sostituire la competenza. Lockhart non è solo un ciarlatano magico - è un’esplorazione di come il mondo premia chi sa vendere se stesso, indipendentemente da cosa stia effettivamente vendendo.